阮妙芬( Nancy Yuen )。(攝影：明國/大紀元)

【人民報消息】著名女高音歌唱家阮妙芬( Nancy Yuen ) 在歌劇界擁有較高的地位。她主演的《蝴蝶夫人》，《茶花女》、《阿伊達》、《費加羅的婚禮》、《卡門》、《波希米亞生涯》,廣受歡迎和讚譽。阮妙芬的歌聲常縈繞飄飛在大型音樂會、藝術節上，她演唱的經典名曲《彌賽亞》、《創世記》、《安魂曲》和《C小調彌撒曲》，美如天籟，令人難忘。與她合作過的樂團有倫敦莫扎特樂團、英國廣播公司音樂會樂團、新加坡交響樂團等。

一、音樂是一大享受

阮妙芬在香港出生，11歲到英國。1988年，僅僅是倫敦皇家音樂學院學生的她，就脫穎而出，主演歌劇《蝴蝶夫人》，一舉成名。

「難以想像不走聲樂這條路，我是怎樣的景況。我好像生來就是唱歌的。」她笑盈盈地說，「我喜歡臺上的感覺，演繹完全不同的性格，豐富多彩；與不同國家的人臺前幕後密切配合，是不容易的事。我個性獨立、樂觀，適合舞臺生涯，喜歡音樂，音樂是我的一大享受。」

《蝴蝶夫人》雖然是意大利人作的詞曲，用西洋唱法去演繹。但阮妙芬來自東方，接觸過不少日本人，觀賞模仿日本藝伎，借鑑電影和電視劇，她演的蝴蝶夫人惟妙惟肖，玲瓏秀麗的形體、含蓄的東方韻味，比西方演員更勝一籌。

演前，醞釀情緒，一句話也不說；演時精神集中，每一分每一秒都要投入。忘掉自己，與角色融爲一體。演《阿伊達》時，她看很多資料，請教黑人，做足功課。「當我臉化妝得黑黑，在臺上演唱時，觀衆們根本不知我是華人」。

茶花女也是她最喜愛的角色之一，人物內心豐富，命運跌宕起伏，要在兩個小時內，用歌聲把茶花女的愛情與痛苦傳達給觀衆，引起共鳴和同情，頗有難度。然而正因如此，成功後的喜悅和滿足感是無法形容的。

她秀外慧中，眼界開闊，思維敏捷，侃侃而談。「演唱現場，充滿神奇的魔力。一般人沒有經歷過，體會不到，就好像過山車，有驚有喜。每一出歌劇，就是一個推動力。我喜歡有一點壓力，是健康的壓力，會帶動出自己最好的一面。蠻喜歡那種挑戰，那種過山車的感覺。」

問她這樣優秀，很多歌劇演來駕輕就熟，是否壓力越來越小？她搖頭，正色道：多明哥說過永遠在爬山，在走。多少年來，我也一直在不斷地學習。當你覺得到了顛峰時，那就在走下坡路了。我從學生身上也能學到東西。音樂的美和奇妙，我一直是蠻有興趣，時時回味，魂牽夢縈，蠻享受的。

閒暇時，她興趣廣泛，看電影、話劇、芭蕾舞，揣摩人家的演技，提高修養。愛聽古老歌曲，五六十年代的老歌，有韻味，很好聽。「每一種表演藝術，面對觀衆的表達都是有聯繫的，相通的。」

阮妙芬( Nancy Yuen )。(攝影：明國/大紀元)

二、古典歌曲歷久不衰

問：古典歌曲演唱家與流行歌手在唱法上的差異？

阮： 古典歌曲演唱家需要非常多的時間練習基本功，但流行歌手並不需要這麼長時間練習。古典歌曲演唱家是用整個身體在唱，分配好胸、口、頭三個腔體共鳴的比例。流行歌手……（她做拿麥克、氣喘噓噓的樣子，微微一笑。）所以我們的滿足感很大。

問：但他們的名聲遠遠比你們大，錢也賺得多，受大多數人的追捧。

阮：你別忘記，流行歌曲的壽命較短，五年就算老的了。而古典歌曲是經得起時間考驗的，歷久不衰。我唱了十九年，還可以唱很久。流行歌曲是講包裝、廣告的，是看他們要不要從你這個人裏面推介出一些東西來。古典歌曲是一門藝術。爲什麼《茶花女》、《阿伊達》這麼久了，場場演出還有這麼多人去欣賞？藝術是人們越看越喜歡，每場演出都是不一樣的享受。如果我的目的是錢，那也不會走藝術這條路。我覺得有能力討生活就夠了，有些東西對我來說並不是很重要。

三、聲樂大賽是非常奇異的鼓勵

阮妙芬常在東南亞演出，對於古典音樂的普及，她認爲，傳播媒介、教育部門做好的話，會起推廣作用。讓人們從小就接觸到正統聲樂，那麼就不是遙不可及的事。

她在新加坡有不少學生，她說，人才肯定會有，但培養訓練起來，難度較大。倫敦每晚都可選擇不同的音樂會、交響樂團、歌劇來聽，環境的薰陶，潛移默化的作用不可低估。當然現在比十年前好多了，新加坡擁有一流的場地設施吸引國際樂人來演出。

在她看來，成功至少有三個因素組成：40%的天才，40%的勤奮，20%的運氣。想成才，下苦功夫努力和對音樂的領悟能力都很重要，還要有恰到好處的教育方式、方法。

談到新唐人的首屆全世界華人聲樂大賽，阮妙芬點頭讚歎：「是非常奇異的鼓勵。華人聲樂人才分散在世界各地，這次能聚在一起，交流經驗，切磋技藝，是非常好的機會。」

音樂的好處是能感動人，不同生活背景、不同文化素養，甚至於聽不懂歌詞的人，都會被歌聲打動。阮妙芬的歌不容錯過，請靜靜聆聽：

音色既高亢又柔和，低音淳厚有力，中音柔美流暢，高音有種直升穹頂壯麗輝煌的感覺。功底紮實，音域寬廣，聲情並茂，收放自如。她的歌聲，如凌空飛翔、自由自在的雲雀，清麗悠揚；又如婉轉圓潤的夜鶯，優美動聽。