來自紐約的參賽者Edward Dai（ED）以《正法》勇奪本次大賽最高獎「特別獎」。
（攝影：戴兵∕大紀元）
來自紐約的參賽者Edward Dai（ED）以《正法》勇奪本次大賽最高獎「特別獎」。
（攝影：戴兵∕大紀元）
本次大賽評委認爲，這幅作品以完整的三角形構圖，成功運用夜景光線，反映出堅貞不屈的精神信念的主題，有震撼力。大賽評委伊羅遜說，「這個高高的塔，就好像一把利劍一樣，刺破了黑暗的天空。喻意深刻。」
本次攝影賽的優秀獎得主飛雪說，《正法》這張照片最令人印象深刻，它反映了正義的力量。參觀影展的觀衆牟川靜談到自己中意的最佳作品時也稱這幅作品好，非常特殊。
大紀元記者李新在紐約採訪了最高獎得主並精采報導了這次採訪。報導說，ED向記者坦率、真誠分享了自己對攝影的喜愛，對攝影師職業的理解，和參加此次攝影比賽的感受。他認爲，攝影師的責任要像古代的史官一樣，記錄着真實的歷史。以下是訪談內容的錄音整理，記者問，ED答。
問：可以談一談你的攝影經歷嗎？
ED：由於我父母都是攝影專家，我從四歲時就開始拍照，七歲開始系統地學攝影。十一歲時通過了中國預備役攝影師資格考試。在中國，我拍過很多名山大川、歷史建築等。
後來我移民新西蘭，新西蘭的生活對我的一生影響很大。我們全家最初是在一個只有三萬人口的小城市裏生活，那裏的居民非常善良，大家都過着一種與世無爭的快樂生活。
一有空的時候，我就駕車到北島，南島，各雪山拍一些風景照片。新西蘭的風景可稱得上世界上最原始、最美的風景，尤其是那裏的人們過着無憂無慮的生活。我認爲，人類真正的生活應該就是這樣的。反映在攝影方面，我感覺那幾年的生活對我來講，就是一種淨化。
在新西蘭，很遠的物體你只要把光圈縮小，就都是非常清晰的。景色清亮乾淨到就像整個空氣裏都沒有塵埃的感覺。在中國大陸，你永遠都不可能拍出那麼清澈的透視的感覺。
後來我來到紐約一家媒體擔任攝影記者，拍攝了大量的有關社會政治，文化體育方面的新聞圖片，參與報導08年美國總統大選，採訪網球世界名將納達爾、費德勒等。
我感到，攝影就是，攝影師整個人的信息都寫到了那張照片裏，你是一個怎麼樣的人，你的教育背景如何，你整個一生的經歷，你拍攝的時候在想什麼，這些都寫在照片裏面了。例如，有些攝影師到了很高程度之後，他一眼就能看出兩張照片是不是一個人拍的，因爲一切都寫在那個照片裏，個性、風格全部在裏面。
問：你對攝影師這個職業怎麼理解和認識的？
ED：我覺得能稱得上攝影師的人，應該是一個不怕強權的人。就像古代的史官一樣，記錄着真實的歷史。
中國歷史上記載着一家四個兄弟，他們都是史官，老大寫了真實的歷史，被當時的暴君皇帝砍頭了，然後老二按那個接着寫，也被殺了，老三還接着寫，又被殺了，最後那個皇帝去問老四，你是不是還要這麼寫，老四說「是」，我還要這麼寫，因爲我是史官，這就是歷史，最後那個皇帝什麼也沒說，他沒有殺老四，就任這個史官去寫他的暴政。這就是史官的風骨，一個攝影師，一個紀實攝影師，應該有史官的風骨，不管怎麼樣，面對誰，都是要真實地去記錄一段歷史。
其實頂級攝影師和高級攝影師，他們在技術上的差距不是那麼大。真正的差距在於對主題的把握，這是真正的差距。所以頂級攝影師只有幾位，高級攝影師則有無數。這道鴻溝是很難逾越的。
匈牙利裔美籍攝影記者羅伯特·卡帕（Robert Capa），是二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。他的偉大其實不是技術有多好，因爲只有他有戰爭的照片，他的照片可以感動人，以至感動社會。他去拍諾曼底登陸，別人做不到，他做到了，所以他就是最好的。我覺得這次得金獎的那個拍地震的攝影師（《昂貴的代價》）非常優秀。他敢去那個地方，敢拍那個情景，也敢於投稿，把真實情況披露出來，這是一個真正的攝影師應該做的。
問：你對那個地震災難作品有感覺？
ED：是。我覺得拍大地震這種片子，其實需要很大的勇氣的，去面對那些東西。非常難。很多人可能連相機都端不穩，哭的已經連東西都看不清了。好多時候，攝影師其實不是冷血，不是沒有感情，不是殘忍，他們是真實的去記錄這個東西，讓別人也看到這些東西，感受此情此景，是符合良知的。照片發表出去之後，很多人都會被感動，就來幫助這些人，來反省這些事。
在紀實攝影裏，技術不是掌控一切的東西，主題永遠排在技術前面。這張大地震的片子，它真實的表現了地震的災難主題。
我看過一些報紙上發表的那些四川震災圖片，都是軍隊怎麼救人，總理怎麼視察災情的，很少是以災難爲主題的東西。國外拍地震的大多是以災難爲主題。所以說，這就是一段不完整的歷史。歷史的悲痛的一面被抹去了。也許中國的攝影師已經記錄下來了，卻不敢發表或沒機會發表，也許很多攝影師根本就沒有拍，因爲他知道不會發表的，發表了他會遭受迫害，會失去一切，所以他不敢拍。
問：那你認爲比賽，是看作品完成的難度，還是看他在各方面的完美性？
ED：都應該看，整體的完美性也要看，完成作品的難度也要看。很多時候，戰地攝影作品都是虛的，那也會獲獎。因爲那種場合很難拍實的。別人可能連拍都拍不回來，所以也要看作品完成的難度。
比如，這裏有一張鶴的照片。這張照片很有可能是拿600或800毫米的鏡頭拍的，而且是在這麼一個逆光的時候，很難找到一個焦點的，很難找到這種構圖的。沒試過的人是不知道這麼拍有多難。所謂「無知者無畏」，有人就敢說這個沒焦點啦或什麼的。
作者吳紹同先生是臺灣的一位攝影大師，專門拍鶴的。他一直在拍這個主題，所以他對鶴的了解已經很完美了。看他的作品就知道，那個機會有多難遇到，都是抓拍的。他走遍了五大洲去拍這些鶴，非常了不起的一個人。拍風光就是絕對技術和絕對辛苦的體現。你看他技術的細膩程度，整個的細節的描寫，那就是技術。費了很多心思拍出來的。
所以我覺得，這次大賽整體水平還是非常高的。
問：你的獲獎作品是怎麼拍出來的？
ED：我給那張照片起的名字叫《正法》，因爲這兩個字包含了很多的東西在裏面。
因爲我平時就比較注意拍這些，我還拍了很多很多這類題材的照片。拍攝過程中，真正感動我的是法輪功學員所做的一切，很多年紀大的老人，就在街上發傳單，風雨無阻地天天都在那裏發，是什麼樣的力量能讓這些人一直堅持着，無怨無悔的。他們捨棄了很多東西，一直在呼籲，一直在救人，體現出了慈悲的力量，我覺得這才是最偉大的主題，是現在最應該被記錄的主題，只是很多人沒有發現而已。
法輪功學員被迫害的歷史，記錄了這些偉大的修煉人在逆境中是怎麼樣做的，他們是如何站起來的，慢慢的把一些事情改變了。
所以，每次看到這張作品，看到正法那兩個字時，我都能回想起我拍這個主題，一步步的路，他們一次又一次的感動了我。我就想通過拍照，作爲一個歷史的見證，來幫助那些需要幫助的人。
問：你參加這個大賽，有什麼感受？
ED：這是第一次全世界華人的比賽，大家有機會互相切磋交流，共同提高。攝影是在西方先開始的一個藝術，但攝影是全人類的財富。這樣一個友好的競賽，雖然有中國大陸的同行投稿，但很多是中國大陸之外的華人。應該有更多的華人蔘加這場比賽。
中國大陸有很多人非常喜歡攝影，我也經常上中國的那些攝影網站上去看，有很多人水平很高，但是他們可能是因爲網絡封鎖，看不到這個比賽消息，不能來參加。對中國大陸的人來說是不公平的。不是新唐人把這個大賽設計成不公平的，是中共讓它變成不公平的。中國很多的攝影師連知道的權利都沒有，所以對他們來說是不公平的。也許有很多攝影師從不同渠道偷偷的知道了，但是他也不敢來參加，這也是不公平的。
問：你認爲這次大賽與別的攝影比賽∕攝影展有什麼不同？
ED：我感到這次（大賽）是一次純正的攝影展。我曾經去看過５月份紐約攝影節的一個攝影展，是現代派的風格，我看到一位被稱爲攝影大師的作品，就是一個人光着屁股背對着你。我很難理解這張照片的主題是什麼。所以我當時看完之後，很難過，攝影都發展成什麼樣了。但是我看了新唐人的比賽作品後，心裏非常高興。完美的用光，完美的構圖，完美的技術，完美的主題，這些正統的東西，才是攝影界應該走的正道。
過去有一句話，每一個攝影師背後，都有無數的膠捲。一個能配上「師」字的攝影師，他得有嚴格的修養，對自己有很高的要求，而且要有攝影師的風骨。要有一個純淨的思想，才能觀察到美，才能表現美。那個拍着光屁股背對着人的「攝影大師」，他要教人傢什麼東西？爲人之師，不能誤人子弟。
問：你說的完美的主題，包括什麼內容？
ED：攝影的主題，包括的東西很多。比如，記錄大自然、人、與社會生活中的一些溫馨、平和、喜悅、快樂的情感，積極向上的生活態度，總之，就是那些反映真、善、美的主題。在平凡中品味不平凡。◇
